Ўолт Дыснэй

Ўолт Дыснэй
	Ўолт Дыснэй
	Walt Disney
Імя пры нараджэньні	Ўолтэр Элаяс Дыснэй
Дата нараджэньня	5 сьнежня 1901
Месца нараджэньня	Чыкага, ЗША
Дата сьмерці	15 сьнежня 1966 (65 гадоў)
Месца сьмерці	Лос-Анджэлес, ЗША
Прычына сьмерці	судзінны каляпс[d]
Месца пахаваньня	Форэст-Лаўн[d];
Месца вучобы	Інстытут мастацтваў Канзас-Сіці[d] (1910); McKinley High School[d]; Central High School[d];
Занятак	мастак-мультыплікатар, кінарэжысэр, актор, сцэнарыст, прадусар
Навуковая сфэра	падлеткавая літаратура[d]
Гады дзейнасьці	1920—1966
Псэўданімы	Disney, Walter Elias
Жанры	сямейны фільм[d] і мультфільм[d]
Бацька	Elias Disney[d]
Маці	Flora Call Disney[d]
Дзеці	Diane Disney Miller[d]
Узнагароды	прэмія апякунскай рады «Грэмі»[d] (1989) прэмія Акадэміі за найлепшы гульнёвы кароткамэтражны фільм[d] (1957) Academy Award for Best Short Subject, Two-reel[d] (1947) Academy Award for Best Short Subject, Two-reel[d] Academy Award for Best Short Subject, Two-reel[d] Academy Award for Best Short Subject, Two-reel[d] Academy Award for Best Short Subject, Two-reel[d] прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1932) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1934) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1935) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1936) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1937) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1938) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1939) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1940) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1942) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1943) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1954) прэмія Акадэміі за найлепшы кароткамэтражны анімацыйны[d] (1969) прэмія «Оскар» за лепшы дакументальны кароткаметражны фільм[d] (1952) прэмія «Оскар» за лепшы дакументальны кароткаметражны фільм[d] Primetime Emmy Award for Best Producer for a Film Series[d] (17 сакавіка 1956) Залаты мэдаль Кангрэсу ЗША[d] Каліфарнійская заля славы[d] (2006) Нацыянальная Заля славы вынаходнікаў[d] (2000) Winsor McCay Award[d] (1975) ганаровая прэмія «Сэзар»[d] Audubon Medal[d] (1955) памятная ўзнагарода імя Ірвінга Тальбэрга[d] ганаровая прэмія «Оскар»[d] (1932) зорка на галівудзкай «Алеі славы»[d] American Choreography Awards[d] Progress Medal[d] ; прэмія «Залаты Глёбус» імя Сэсыля Дэ Міля[d] (1953) прайм-таймавая прэмія «Эмі»[d] (1956)
IMDb	ID nm0000370
Подпіс
	Ўолт Дыснэй у Вікісховішчы

Ўолт Дыснэй (па-ангельску: Walt Disney, пры нараджэньні Ўолтэр Элаяс Дыснэй, па-ангельску: Walter Elias Disney; 5 сьнежня 1901 — 15 сьнежня 1966) — амэрыканскі мастак-мультыплікатар, кінарэжысэр, актор, сцэнарыст і прадусар, заснавальнік кампаніі «Walt Disney Productions», якая да цяперашняга часу ператварылася ў мэдыяімпэрыю «The Walt Disney Company».

Newman Laugh-O-Gram (1921)

Біяграфія

Ўолт Дыснэй нарадзіўся 5 сьнежня 1901 году ў Чыкага ў сям’і Элаяс Дыснэя, які паходзіў з Канады. Быў чацьвёртым сынам у сям’і. Сярод ягоных продкаў былі ангельцы, ірляндцы і немцы. Акрамя Ўолтэра, астальных сыноў клікалі Гэрбэртам, Рэймандам і Роем, а ў сьнежні 1903 году ў пары нарадзілася і дачка Рут^[3]. У 1906 годзе, калі Дыснэю было чатыры гады, сям’я пераехала на фэрму ў Марсэлін, штат Мізуры, дзе ягоны дзядзька Робэрт набыў зямлю. У Марсэліне Дыснэй праявіў цікавасьць да маляваньня, калі яму заплацілі за малюнак каня адстаўнога лекара, які жыў па суседстве^[4]. Элаяс быў прадплатнікам газэты «Зварот да розуму», і Ўолтэр займаўся маляваньнем, капіюючы малюнкі Раяна Ўокера, якія месьціліся на першай старонцы^[5]. Дыснэй таксама пачаў разьвіваць здольнасьць працаваць з акварэльлю і крэйдамі^[6].

У 1910 годзе сям’я зноўку пераехала, гэтым разам у Канзас-Сіці. 15 сьнежня 1966 году Дыснэй сканаў у Лос-Анджэлесе ад раку лёгкіх, выкліканага доўгім стажам паленьня.

Фільмаграфія

Дыснэй і сем гномаў (1937)

Узнагароды «Оскар»

1932 — «Оскар» за стварэньне Мікі-Маўса
1933 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — Flowers and Trees (1932)
1934 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — Three Little Pigs (1933)
1935 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — The Tortoise and the Hare (1934)
1936 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — Three Orphan Kittens (1935)
1937 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — The Country Cousin (Der Vetter vom Land, 1936)
1938 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — The Old Mill (1937)
1939 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — Ferdinand the Bull (Ferdinand, der Stier, 1938)
1939 — за Snow White and the Seven Dwarfs (Беласьнежка і сем гномаў, 1937; Дыснэй атрымлівае адну паўнавартасную статую Оскара і сем маленькіх — па ліку гномаў)
1940 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — The Ugly Duckling (1939)
1942 — Найлепшы кароткамэтражны мультфільм — Lend a Paw (1941)
1942 — за фундуш у паляпшэньне якасьці гуку ў кіно — Fantasia (1940) (zusammen mit William E. Garity und J.N.A. Hawkins)
1942 — Irving G. Thalberg Memorial Award
1943 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Der Fuehrer’s Face (1942)
1949 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Seal Island (1948)
1951 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Beaver Valley (Im Tal der Biber, 1950)
1952 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Nature’s Half Acre (Erde, die große Unbekannte, 1951)
1953 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Water Birds (1952)
1954 — Найлепшы дакумэнтальны фільм — The Living Desert (Die Wüste lebt, 1953)
1954 — Найлепшы дакумэнтальны фільм — The Alaskan Eskimo (1953)
1954 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Toot Whistle Plunk and Boom (Die Musikstunde, 1953)
1954 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Bear Country (Im Lande der Bären, 1953)
1955 — Найлепшы дакумэнтальны фільм — The Vanishing Prairie (Wunder der Prärie, 1954)
1956 — Найлепшы дакумэнтальны фільм — Men Against the Arctic (Unternehmen Arktis, 1955)
1959 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Grand Canyon (Grand Canyon, 1958)
1969 — Найлепшы кароткамэтражны фільм — Winnie the Pooh and the Blustery Day (Winnie Puuh und das Hundewetter, 1968) — postum

Узнагароды «Залаты Глёбус»

1948 — Bambi (Bambi, 1942) — u.a. für die Hindi-Version des Films
1953 — Прэмія Cecil B. DeMille
1954 — The Living Desert (Die Wüste lebt, 1953)
1955 — Davy Crockett in der Disneyland-Serie
1956 — Mickey Mouse Club

Узнагароды «BAFTA»

1955 — Найлепшы дакумэнтальны фільм — The Vanishing Prairie (Wunder der Prärie, 1954)
1961 — Найлепшы анімацыйны фільм — 101 Dalmatians (101 Dalmatiner, 1961)

Узнагароды Канскага кінафэстывалю

1946 — Найлепшы анімацыйны фільм — Make Mine Music (1946)
1953 — Spezialpreis der Jury für seine Beiträge zur Anerkennung des Festivals

David di Donatello

1956 — Bester Auslandsfilm: Lady and the Tramp (Susi und Strolch, 1955)

Directors Guild of America

1955 — DGA Honorary Life Member Award

Залаты экран

1969 — für The Jungle Book (Das Dschungelbuch, 1967) — postum

Laurel Awards

1958 — Golden Laurel als Top-Produzent (2. Platz)
1959 — Golden Laurel als Top-Produzent (3. Platz)
1960 — Golden Laurel als Top-Produzent (2. Platz)
1961 — Golden Laurel als Top-Produzent
1962 — Golden Laurel als Top-Produzent
1963 — Golden Laurel als Top-Produzent
1964 — Golden Laurel als Top-Produzent
1965 — Golden Laurel als Produzent
1966 — Golden Laurel als Produzent
1967 — Golden Laurel Spezial-Preis — postum

Montreal World Film Festival

1999 — Grand Prix Special des Amériques — postum, für Disneys außergewöhnliche Beiträge zur Filmkunst; die Auszeichnung nahm seine Tochter Diane Disney Miller entgegen

Motion Picture Screen Cartoonists Awards

1987 — Spezialpreis für Snow White and the Seven Dwarfs (Schneewittchen und die sieben Zwerge, 1937) — postum, Ehrung aus Anlass des 50. Geburtstages des Films

New York Film Critics Circle Awards

1939 — Spezialpreis für Snow White and the Seven Dwarfs (Schneewittchen und die sieben Zwerge, 1937)
1940 — Spezialpreis für Fantasia (Fantasia, 1940)

Вэнэцыянскі кінафэстываль

1934 — Bester Animationsfilm: Three Little Pigs (Die drei kleinen Schweinchen, 1933)
1935 — Bester Animationsfilm: The Band Concert (Mickys Platzkonzert, 1935)
1937 — Bester Animationsfilm: Hawaiian Holiday (Ferien auf Hawaii, 1937), Music Land, The Country Cousin (Der Vetter vom Land, 1936), The Old Mill (Die alte Mühle, 1937), Alpine Climbers (Die Gipfelstürmer, 1936) und Mickey’s Polo Team (Mickys Polo-Team, 1936)
1938 — Grand Biennale Great Art Trophy für Snow White and the Seven Dwarfs (Schneewittchen und die sieben Zwerge, 1937)
1948 — Bester Animationsfilm: Melody Time (Musik, Tanz, Rhythmus, 1948)
1950 — Spezialpreis der Jury für Cinderella (Aschenputtel, 1950)
1950 — Spezialpreis der Jury für Beaver Valley (1950)
1951 — Bester Dokumentarfilm: Nature’s Half Acre (1951)

Узнагароды «Эмі»

1954 — Operation Undersea (ABC) — Bestes Einzelprogramm des Jahres
1954 — Disneyland (ABC) — Beste Varieté-Serie mit Musikeinlagen
1955 — Disneyland (ABC) — Beste Action- oder Abenteuerserie
1962—1963 — Walt Disney’s Wonderful World of Color (NBC) — Herausragende Programmerrungenschaft auf dem Feld der Kinderprogramme

Annie Awards

1975 — Winsor McCay Award — postum

Walk of Fame

Disney hat auf dem berühmten «Walk of Fame» (Hollywood Boulevard) gleich zwei Sterne, einen für sein Filmschaffen und einen für seine Fernseharbeit.

Іншыя ўзнагароды

1935 — Medaille des Völkerbunds für die Micky Maus
1935 — Ritter der Ehrenlegion
1937 — Medaille der US-Handelskammer für die Wahl zum «Herausragenden jungen Mann des Jahres 1936»
1938 — Verleihung des Titels Magister Artium h.c. durch die Universität Harvard für seine Tätigkeit als Filmemacher und Cartoonist
1938 — Verleihung des Titels Master of Fine Arts (Magister der schönen Künste) h.c. durch die Universität Yale als «Erfinder einer neuen Kunstsprache»
1964 — Presidential Medal of Freedom
1968 — Congressional Gold Medal — postum

Абраныя выказваньні

«I don’t make pictures just to make money. I make money to make more pictures». («Я не ствараю фільмы проста, каб зарабляць грошы. Я зарабляю грошы, каб ствараць фільмы»).
«I only hope that we don’t lose sight of one thing — that it was all started by a mouse». («Я толькі спадзяюся, што мы не страчваем з віду адну рэч: усё гэта было пачата адной мышшу»).
«I would rather entertain and hope that people learned something than educate people and hope they were entertained». («Я ўпадабаю хутчэй забаўляць і спадзявацца, што людзі навучыліся нечаму, чым навучаць людзей і спадзявацца, што яны пацешыліся»).
«You’re dead if you aim only for kids. Adults are only kids grown up, anyway». («Вы скончаныя, калі нацэльваецеся толькі на дзяцей. Дарослыя ўсё роўна зьяўляюцца толькі выраслымі дзецьмі»).
«I’ve never believed in doing sequels. I didn’t want to waste the time I have doing a sequel; I’d rather be using that time doing something new and different». («Я ніколі ня верыў у стварэньне сыквэла; я хутчэй упадабаў бы выкарыстаць гэты час на стварэньне чагосьці іншага і новага»).
«Disneyland will never be completed. It will continue to grow as long as there is imagination left in the world». («Дыснэйлэнд ніколі ня будзе завершаны. Ён будзе працягваць расьці гэтулькі, наколькі хопіць фантазыі ў сьвеце»).
«We believed in our idea — a family park where parents and children could have fun- together». («Мы верылі ў нашу ідэю — сямейны парк, дзе бацькі і дзеці могуць весяліцца разам»).
«I take great pride in the artistic development of cartoons. Our characters are made to go through emotions which a few short years ago would have seemed impossible to secure with a cartoon character. Some of the action produced in the finished cartoon of today is more graceful than anything possible for a human to do». («Я атрымліваю велізарнае задавальненьне ад творчага тварэньня мультыкаў. Нашы пэрсанажы створаныя, каб перажываць эмоцыі, якія яшчэ зусім нядаўна здаваліся немагчымымі да ўвасабленьня ў пэрсанажу мультыка. Некаторыя з рухаў, перададзеных у завершаным мультыку сапраўды, больш грацыёзныя, чым штосьці з таго, што можа зрабіць чалавек»).

Кнігапіс

Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-516729-5.
Mosley, Leonard. Disney’s World: A Biography (1985, 2002). Chelsea, MI: Scarborough House. ISBN 0-8128-8514-7.
Schickel, Richard and Dee, Ivan R (1967, 1985, 1997). The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney. Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. ISBN 1-56663-158-0.
Thomas, Bob (1991). Disney’s Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast. New York: Hyperion. ISBN 1-56282-899-1
Thomas, Bob (1976,1994). Walt Disney: An American Original ISBN 0-7868-6027-8
Broggie, Michael (1997, 1998, 2005). Walt Disney’s Railroad Story. Virginia Beach, Virginia. Donning Publishers. ISBN 1-56342-009-0
Eliot, Marc (1993). Walt Disney: Hollywood’s Dark Prince. Carol. ISBN 1-55972-174-X
Gabler, Neal. Walt Disney: The Triumph of American Imagination (2006). New York, NY. Random House. ISBN 0-679-43822-X

The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney. Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. ISBN 1-56663-158-0.

Sherman, Robert B. and Sherman, Richard M. (1998) «Walt’s Time: From Before to Beyond» ISBN 0-9646059-3-7.
Watts, Steven, The Magic Kingdom: Walt Disney and the American Way of Life, University of Missouri Press, 2001, ISBN 0-8262-1379-0
Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age, Michael Barrier, Oxford: Oxford University Press, 1999 ISBN 0-19-516729-5.
Walt Disney’s Railroad Story, Michael Broggie, Virginia Beach, Virginia. Donning Publishers. (1997, 1998, 2005) ISBN 1-56342-009-0
L’Empire Disney, Robert Lanquar, Que Sais-je ? n° 2726, Presses Universitaires de France, 2° édition, Paris 1997, (Ière 1992), ISBN 9-782-130-451839.
The Architecture of Reassurance: Designing the Disney Theme Parks, Karal Ann Marling, Flammarion, 1998. ISBN 2-08013-639-9
The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney, Richard Schickel and Ivan R. Dee, Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. (1967, 1985, 1997) ISBN 1-56663-158-0.
Walt’s Time: From Before to Beyond, Robert B. Sherman and Richard M. Sherman, 1998 ISBN 09646059.
Disney’s Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast, Bob Thomas, New York: Hyperion, 1991 ISBN 1-56282-899-1
Walt Disney: An American Original, Bob Thomas, (1976, 1994) ISBN 0-7868-6027-8
Biographies de Christopher Finch
- Notre Ami Walt Disney, Christopher Finch, Le Livre de Paris, Hachette, Paris, 1977 ISBN 2-245-00531-7
- L’art de Walt Disney de Mickey à Mulan, Christopher Finch, éditions de la Martinière, Paris, 1999 ISBN 2-7324-2531-1
100 ans de Magie
- Disney The first 100 Years, Dave Smith et Steven Clack, Hypérion, New York, 1999 ISBN 0-7868-6442-7
- Walt Disney : 100 ans de magie, Dave Smith et Steven Clack, traduit par Joseph Antoine, Michel Lafon, Paris, Novembre 2001 ISBN 2-84098-743-0
Catalogue, Il était une fois Walt Disney, Réunion des musées nationaux, brochée, 2006, Paris ISBN 2-7118-5013-7
Michelin, Guide de tourisme de Disneyland Paris, 2e édition 1995. ISBN 2-06-048002-7

Крыніцы

^ ^а ^б Disney, Walter Elias (Walt) // Who's Who in Animated Cartoon (анг.): An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary Animators — NY: Hal Leonard LLC, 2006. — ISBN 978-1-55783-671-7
^ https://www.dbnl.org/onzekinderboeken/jeugdlit_illustrator.php
^ Barrier, J. Michael (2007). «The Animated Man: A Life of Walt Disney». Oakland, CA: University of California Press. — С. 9—10. ISBN 978-0-520-24117-6.
^ Gabler, Neal (2006). «Walt Disney: The Biography». London: Aurum. — С. 9—10. ISBN 978-1-84513-277-4.
^ Barrier, J. Michael (2007). «The Animated Man: A Life of Walt Disney». Oakland, CA: University of California Press. — С. 13. ISBN 978-0-520-24117-6.
^ Crowther, Bosley (April 27, 2015). «Walt Disney». Encyclopædia Britannica.

Вонкавыя спасылкі

Ўолт Дыснэй — сховішча мультымэдыйных матэрыялаў

[_7863f3233a5adf35-1] а ^б Disney, Walter Elias (Walt) // Who's Who in Animated Cartoon (анг.): An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary Animators — NY: Hal Leonard LLC, 2006. — ISBN 978-1-55783-671-7

[_0fde1bed2b46243d-2] ttps://www.dbnl.org/onzekinderboeken/jeugdlit_illustrator.php

[3] Barrier, J. Michael (2007). «The Animated Man: A Life of Walt Disney». Oakland, CA: University of California Press. — С. 9—10. ISBN 978-0-520-24117-6.

[4] Gabler, Neal (2006). «Walt Disney: The Biography». London: Aurum. — С. 9—10. ISBN 978-1-84513-277-4.

[5] Barrier, J. Michael (2007). «The Animated Man: A Life of Walt Disney». Oakland, CA: University of California Press. — С. 13. ISBN 978-0-520-24117-6.

[6] Crowther, Bosley (April 27, 2015). «Walt Disney». Encyclopædia Britannica.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]